《味儿》

《味儿》是鼓励孩子勇敢自信的画画的绘本。小男孩雷蒙痴迷画画，哥哥却嘲笑他的画根本不合规矩，沮丧的雷蒙尝试让自己的画看起来更“像”，却完全迷失了方向。很偶然地，雷蒙在妹妹的提示下发现自己的作品很有“味儿”，他开始明白画画要追求的并不是“形似”，而是“味道”；他更明白了生活的本质在于感受有“味儿”的世界。

雷蒙非常喜欢画画。

任何时候。

任何对象。任何地方。

一天，雷蒙正在画一瓶花。哥哥利昂站在他的身后看。

突然，利昂大笑起来。“这是什么东西？”他问？

雷蒙一句话都说不出来。他把图画纸揉成一团，扔到了房间的另一头。

哥哥的嘲笑让雷蒙心神不宁。
他开始试着让自己的画看起来很“像”，但怎么也画不好。

几个月过去了，雷蒙雷蒙揉皱了无数张图画纸。
最后，他放下了画笔，“我完了。”

妹妹玛瑞索一直看着他。“你想干嘛？”雷蒙没好气的问。

“我在看你画画！”妹妹说。雷蒙冷笑了一声，“我没画画！走开！”玛瑞索捡起一张揉皱的图画纸跑开了。“喂！还给我！”雷蒙追了上去，穿过走廊，一直追到玛瑞索的房间。

他本想冲妹妹大吼，但一推开房门，却惊讶得说不出话来。墙上贴的满是被自己揉皱的画，这儿简直就是个画廊。

“这是我最喜欢的一张。”玛瑞索指着一幅画说。“这本应该是一瓶花，”雷蒙说，“可看起来一点都不像。”“不过，它看起来很有花瓶味儿。”玛瑞索解释道。

“花瓶味儿？”雷蒙走进点儿看了看。然后，他仔细研究起玛瑞索房间里所有的画，忽然发现了一种全新的视角。“它们看起来的确很有——味儿。”他说。

雷蒙觉得很轻松，充满了干劲儿。一想到“味儿”，他的创意就自然地流淌出来。他开始按照自己的感觉画画，没有任何顾虑。那些自由自在的线条，就像泉水一样源源不断地涌出来。

雷蒙又开始不停的画他身边的世界了。创作有“味儿”的图画，感觉真是棒极了。

他的图画本上画满了……
树味儿、房子味儿、船味儿、下午味儿、鱼味儿、太阳味儿。

雷蒙发现他还能画有“味儿”的感觉。和平味儿、傻味儿、兴奋味儿。

这些有“味儿”的画也激发了他有“味儿”的写作灵感。
他不敢肯定自己写的就是诗，不过他知道他们很有诗味儿。

一个春天的早晨，雷蒙有了一种奇妙的感觉。他觉得有“味儿”的句子和有“味儿”的画面是难以捕捉的。他决定不再去捕捉它们，而是去感受它们。

从此以后，雷蒙过上了一种有“味儿”的生活。

想一想，我们身边的孩子是否就是一个个爱画画的雷蒙？他们是否也有过和雷蒙一样的经历——被亲人、老师、朋友嘲笑、打击过？而他是否像雷蒙一样幸运，有一个理解、欣赏他的妹妹，帮助他唤起自己对绘画的信心和热爱呢？

在孩子用绘画表达内心美好世界的过程中，孩子如果获得理解和赞赏，他的内心成长会更加健康、安宁和勇敢，反之则很容易感到沮丧和无助，甚至失去对创作的信心和对绘画的热爱。

但很多成年人却常常按照自己有限的理解能力和审美标准去看待孩子的创作，希望孩子们画出”很像“的东西，甚至要求孩子画出他们认为的”标准“样式。大多数成人的标准常常是被磨灭的”味儿“的东西。

画得像不像，即使对于成年人也绝不是艺术审美的标准，更不符合儿童身心发展的客观规律。作者希望成年人可以以孩子的视角去理解孩子。希望家长朋友们和老师们能够让可爱的孩子快乐创作、快乐表达，画出有”味儿“的画，过上有”味儿“的生活。

作者雷诺兹尊重所有孩子的创造精神，包括那些已经长大了的孩子。“我去学校访问的时候经常问孩子们谁喜欢画画。”他说，“在幼儿园和小学一年级，几乎所有的孩子都会举手。到了四五年级，大多数孩子都不举手了，或者都指向班里的‘小艺术家’。看着孩子们的创造力一点点减弱、消失，是件很悲哀的事。我确信这是因为他们很早就知道，有些‘规矩’必须要遵守。但是，表达自己的时候，我们是可以改变规矩的，或者从另一个角度去理解规矩，甚至忽视规矩，从而去探索未知的领域。”